Michael Jackson: King Of Pop
Er war das siebte Kind der Jackson-Dynastie und der mit Abstand erfolgreichste. Mit der geballten Gebrüder-Power der Jackson Five war er bereits in den Siebzigern zum Superstar geworden, bevor er in den Achtzigern solo auf Rekordjagd ging. Das erste Album „Off The Wall“ wurde 1979 mit zehn Millionen verkauften Einheiten zum Topseller. Das war aber noch lange nicht der Höhepunkt, denn 1982 veröffentlichte Michael mit „Thriller“ das erfolgreichste Album aller Zeiten mit über 40 Millionen verkauften Exemplaren. In den USA stand er damit 37 Wochen auf der Pole Position der Billboard Charts! Kein Wunder, war das Album doch mit Hits wie „Beat It“, „Thriller“ und „Billy Jean“ vollgestopft. Mit „Bad“ und „Dangerous“ gelangen ihm zwar in den Achtzigern noch weitere Topseller-Alben, aber sein Karriere-Highlight ist und bleibt: „Thriller“. Mit dem dazugehörigen Video-Clip, der mit klassischen Friedhofsängsten spielte, setzte er ganz neue Maßstäbe für die aufkommenden Musikfilmchen bei MTV.

Bruce Springsteen: The Boss
Der Vollblutrocker war bereits in den Siebzigern mit Alben wie „Born To Run“ und „Darkness On The Edge Of The Town“ zum Rockstar herangereift. 1984 setzte er mit „Born In The USA“ das kommerzielle Highlight seiner Karriere. Er hielt sich damit über zweieinhalb Jahre in den amerikanischen und britischen Charts. Mit dem Titeltrack, „Dancing In The Dark“, „Glory Days“ und „I’m On Fire“ vereinigte Bruce gleich mehrere legendäre Songs. Die Nachfolgealben „Live 1975 - 85“ und „Tunnel Of Love“ brachte er auch ohne Single-Hits spielerisch auf die vordersten Chartränge.

Sting/Police
Bereits Ende der Siebziger begann Sting mit dem Rock-Trio Police seine Erfolgsstory. 1983 waren die Jungs mit dem Hit „Every Breath You Take“ und ihrem Album „Synchronicity“ kommerziell auf dem Höhepunkt angelangt. Menschlich jedoch gerieten sie in eine Krise, die nach der Welttournee die Trennung nach sich zog. Sting war aber bereits zwei Jahre später wieder voll da. Mit „The Dream Of The Blue Turtles“ begann seine Solozeit. Seine Musik kennt ab diesem Zeitpunkt fast keine Grenzen der Einflüsse mehr. Jazz, Reggae oder Latin verbindet er zu einem sensiblen und melancholischen Pop-Mix. Sting setzte sich auch für den Regenwald ein und ist beteiligt an Live-Aid, dem größten Konzertereignis aller Zeiten. Mit seinem zweiten Album „Nothing Like The Sun“ 1987 etablierte er sich nach seiner Police-Zeit endgültig als Megastar.

George Michael/Wham: I Want Your Sex
Mit seinem Schulfreund Andrew Ridgeley hatte George Michael unter dem Bandnamen Wham! seine ersten Hits von 1982-85: „Young Guns“, „I’m Your Man“ und “Wake Me Up Before You Go-Go”. Zeitgleich hatte er mit „Careless Whisper“ und „I Knew You Were Waiting“ alleine die Charts gestürmt. Mit seinem ersten Soloalbum „Faith“ und dem provokanten Song „I Want Your Sex“ meldete er sich 1987 zurück. Mit „Father Figure“ und „One More Try“ vervollständigte er seinen Siegeszug in den Achtzigern.

Billy Joel: Start the Fire
Der ausgebildete Pianist Billy Joel erhielt bereits 1978 seinen ersten Grammy für das Album „Just The Way You Are“. Den ersten Riesenhit gab’s aber erst 1983 mit seinem dem Supermodel Christi Brinkley gewidmeten Song „Uptown Girl“. Zwar musste er ganze sechs Jahre mit „We Didn’t Start The Fire“ auf den nächsten ganz großen Hit warten. Die Popularität von Billy war jedoch nie ausschließlich von seinen Single-Erfolgen abhängig. 1980 bekam er abermals einen Grammy als bester Sänger verliehen. In den Achtzigern ging er mit vollem Orchester als erster amerikanischer Rocker auf eine Tournee durch die Sowjetunion.

Queen: We are the Champions
Anfang der Achtziger war das Quartett aus England schon einer der ganz großen (Live-)Acts. Mit „Killer Queen“ oder „Bohemian Raphsody“ hatten sie legendäre Rocksongs aufgenommen. Pünktlich zum Beginn der Achtziger verwendeten Queen mit der Platte „The Game“ zum ersten Mal Synthesizer. In diesem poppigen Gewand waren sie nicht minder erfolgreich. „Crazy Little Thing Called Love“ und „Another One Bites The Dust“ werden zu Chartstürmern. Nach dem unbedeutenderem „Hot Space“ 1982 kommt das Quartett mit The Works” in die Erfolgsspur zurück. „Radio Gaga“ und „I Want To Break Free“ enttäuschen zwar Queen-Fans der ersten Stunde, waren aber mit dem poppigen Sound massentauglich. 1986 bekamen sie die Ehre, den Soundtrack zum Filmklassiker „Highlander“ zu schreiben. Heraus kam das legendäre Album „It’s A Kind Of Magic“. Nach einer Verschnaufpause zeigten die Briten 1989 mit „The Miracle“, dass sie auch weiterhin gewillt waren, von den jeweiligen Trends zu lernen.

Marius Müller-Westernhagen: gegen den Rest der Welt
Wie sein Erzrivale Grönemeyer („Das Boot“) wird auch Westernhagen mit einem ganz speziellen Film in Verbindung gebracht: „Theo gegen den Rest der Welt“. Den Einzelkämpfer mit Herz am richtigen Fleck verkörperte er so glaubwürdig, dass er den Kosenamen Theo bis heute behalten hat. Musikalisch musste er in den Achtzigern nach seinen ersten Hits Ende der Siebziger bis 1987 warten, bis er mit „Westernhagen“ seinen ersten Millionenseller veröffentlichte. Mit „Hallelujah“ 1989 schaffte er sogar den Sprung auf Platz eins der deutschen Charts.